Addressed to

Profesionales de diferentes disciplinas, emprendedores y personas interesadas en profundizar en el espectro económico de la cultura y la creatividad.

Goals

Objetivo general

Al finalizar este curso el participante estará en capacidad de incorporar técnicas de análisis económico y gestión administrativa a las diferentes industrias creativas y del entretenimiento, al dominar el concepto y desarrollo en el campo de la Economía Naranja.

Objetivos específicos

• Explorar la dinámica propia del sector cultural y las herramientas necesarias para potenciarlo.
• Comprender el concepto de Economía Naranja y sus desarrollos en las industrias creativas en América Latina y El Caribe.
• Motivar a los participantes a contribuir en el sector creativo desde proyectos de emprendimiento local.

Methodology

Sesiones de clase magistrales. En cada clase se trabajará con recursos digitales, lecturas de soporte para casos de estudio y ejercicios tipo taller.

Content

Introducción

- Introducción al Universo Naranja y conceptos básicos: economía cultural, industrias creativas, áreas de soporte para la creatividad.

- Economía del bienestar.

- Estudios de demanda- formación de preferencias.

Retos y oportunidades para Colombia

- Importancia de la economía naranja en nuestro contexto actual.

Economía cultural e industrias creativas

- Actividades artísticas tradicionales y patrimonio + industrias convencionales.

- Creaciones funcionales, nuevos medios y software + industrias convencionales.

- Regulación y patrimonio.

- Economía de los museos.

- Digitalización y nuevas tecnologías en las artes escénicas.

- Nuevas tecnologías en museos y patrimonio.

- Casos de estudio.

Áreas de soporte para la creatividad en la economía naranja

- Instituciones y políticas culturales.

- Instituciones (UNESCO, organizaciones intergubernamentales, públicas).

- Cooperación, cohesión social, cultura y desarrollo.

- El análisis de la intervención pública en las artes y el patrimonio.

- Nuevos desafíos.

- Aspectos legales para la administración de la cultura.

- Regulación de la cultura.

- Protección e intercambio de bienes culturales.

- La ley de la Propiedad intelectual (derechos de autor, marcas registradas y patentes).

- Marketing y comunicación cultural.

- Plan de marketing y comunicación.

- Estrategias.

- Comportamiento del consumidor.

- Competencia y posicionamiento.

- Marketing digital.

- Innovación y emprendimiento cultural.

- Innovación y creatividad.

- Formación técnica especializada en actividades creativas.

- Generación de modelos de negocio.

- Compañías creativas: casos de estudio.

Herramientas básicas para la administración de las industrias culturales

- Herramientas organizacionales.

- Herramientas financieras.

- Herramientas de recursos humanos.

- Financiación para la cultura.

- Instrumentos y sistemas de financiación.

- Industria audiovisual.

- Artes escénicas (la enfermedad de los costos de Baumol).

- Industria de las publicaciones y otros.

Professors

Conditions

Eventualmente la Universidad puede verse obligada, por causas de fuerza mayor a cambiar sus profesores o cancelar el programa. En este caso el participante podrá optar por la devolución de su dinero o reinvertirlo en otro curso de Educación Continua que se ofrezca en ese momento, asumiendo la diferencia si la hubiere.

La apertura y desarrollo del programa estará sujeto al número de inscritos. El Departamento/Facultad (Unidad académica que ofrece el curso) de la Universidad de los Andes se reserva el derecho de admisión dependiendo del perfil académico de los aspirantes.